El Bosco Inspira el Arte Contemporáneo en la Fundación Juan March
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La influencia de El Bosco persiste cinco siglos después de su época. En 2016, el Museo del Prado celebró el V centenario de su muerte con una antológica. Posteriormente, en 2025, solicitó a la Real Academia Española la inclusión de la palabra “bosquiano” en el diccionario.
Aunque los detalles de su biografía son escasos, el 5 de abril de 1474 marca la primera constancia de su existencia, por lo que el Prado designó esta fecha como el Día del Bosco para difundir su legado.
Una Exposición Reducida pero Intensa
La Fundación Juan March presenta actualmente “A la manera del Bosco”, organizada en colaboración con SOLO Contemporary, una colección de arte contemporáneo con 1.300 obras y dos sedes en Madrid. Esta exposición se realiza mientras se reformulan las salas de exposiciones, trasladando “La transición estética.
España, 1960-2020″ a octubre.
Manuel Fontán del Junco, director de museos y exposiciones de la Fundación Juan March, describe la muestra como “pequeña pero intensa”. El punto de partida son dos tablas atribuidas a un seguidor del Bosco: ‘La muerte del justo [El cielo]’ y ‘La muerte del réprobo [El infierno]’, que formaban parte de un tríptico dedicado al Juicio Final.
La exposición conecta estas tablas con artistas contemporáneos influenciados por El Bosco.
El Legado del Bosco en el Arte Moderno
Rebekah Rhodes, de SOLO Contemporary, destaca la buena sinergia entre la colección y la Fundación Juan March, subrayando que los artistas presentes “abren un portal a otros mundos posibles y nos invitan a reflexionar”. André Breton consideraba a El Bosco como un precursor del surrealismo.
Entre los artistas representados, destaca David Lynch, cuyas películas (‘Twin Peaks’, ‘Terciopelo azul’, ‘Mulholland Drive’) evocan las pinturas del Bosco con elementos macabros, inquietantes y surrealistas. Se exhiben dos fotograbados de su serie ‘Desnudos distorsionados’.
Las salas de la fundación acogen criaturas híbridas, como los perros pulpo con alas de insectos de AES+F en ‘Mundo al revés, Fotograma Nº 1-02’, y un Pinocho atrapado en su purgatorio en ‘Quisiera ser tan alto como la luna’ de Ampparito.
Las figuras del Bosco también se reflejan en las esculturas de cristal de Dustin Yellin y las creaciones de Masako Miki inspiradas en los yokai japoneses.
Reinterpretaciones Digitales y Sarcásticas
Mario Klingemann reinterpreta ‘El Jardín de las Delicias’ a través de la inteligencia artificial en ‘El Jardín de los Detalles Efímeros’. Una instalación que analiza y transforma en tiempo real el tríptico bosquiano.
SMACK y Amandine Urruty también se inspiran en ‘El Jardín de las Delicias’. Urruty recrea la obra en el ‘Tríptico del huevo’, mientras que SMACK ofrece una visión sarcástica del cielo en ‘Más allá’, donde los humanos son transformados en grotescos seres digitales.
La obra de El Bosco sigue siendo radicalmente contemporánea y fascinante cinco siglos después.
