EL FLAMENCO VISTO POR MANUEL CHAVES NOGALES: DOLOR Y CRÍTICA SOCIAL
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Manuel Chaves Nogales, en un artículo de abril de 1922 para el ‘Heraldo de Madrid’, lamentaba la pérdida de respeto hacia el flamenco en la sociedad española, calificándolo como una de las pocas cosas serias que aún quedaban en el país. El periodista sevillano observaba cómo este arte había sido relegado a las clases humildes, quienes, según él, mantenían con orgullo esta tradición.
El libro ‘Lo flamenco’ (Almuzara), recopila textos de Chaves Nogales publicados entre el final de la Restauración y el preludio de la Guerra Civil.
Esta breve obra, crítica pero accesible, funciona como una introducción al ensayo ‘Sociología del cante flamenco’ de Gerhard Steingress. A diferencia de un análisis folclórico, Chaves Nogales retrata el cante y el baile como una expresión del dolor de la sociedad anónima andaluza.
El Flamenco como Símbolo de Sufrimiento
En ‘La ciudad’, Chaves Nogales asocia el flamenco con elementos como “el hospital, la cárcel, la puñalada, la horca, la pasión, Jesús del Gran Poder, los ojos negros y la miseria”, entendiéndolos como símbolos de un pueblo que manifiesta su sufrimiento a través del cante.
La Emigración de los Artistas
En ‘Martínez, contorsionista, al circo’, anticipa el personaje de su obra ‘El maestro Juan Martínez que estaba allí’, lamentando la necesidad de los artistas de emigrar para subsistir.
El cronista andaluz concluye que “El baile flamenco se ha acabado en España… Lo desdeñábamos, lo poníamos en ridículo y emigró.
Se ha ido”, alejándose de la visión folclórica tradicional y el costumbrismo superficial.
Chaves Nogales ofrece, por lo tanto, una visión del flamenco como un arte arraigado en el sufrimiento y las dificultades de la sociedad andaluza, lejos de la mera postal turística.
