Novedades de la 72ª edición del Festival Internacional de Teatro de Mérida
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La 72ª edición del Festival Internacional de Teatro de Mérida ha sido presentada oficialmente, revelando una programación extensa que se extenderá del 3 de julio al 30 de agosto. Este año, el festival ofrecerá más de 150 representaciones distribuidas entre el Teatro Romano, el Teatro María Luisa y sus extensiones en Madrid, Medellín, Cáparra y Regina.
Jesús Cimarro, director del Festival, junto con Victoria Bazaga, consejera de cultura, y Carmen Yánez, teniente de alcalde, han dado a conocer los detalles de esta edición, que incluirá también actividades paralelas como cine, talleres, exposiciones y conferencias.
Programación en el Teatro Romano
El Teatro Romano será el escenario principal de nueve producciones, todas ellas estrenos absolutos que abarcan desde el ballet hasta la comedia. La inauguración estará a cargo del Düsseldorf Ballet Theater con su espectáculo **Spartacus** (del 3 al 5 de julio). Posteriormente, se presentará **Electra Jonda**, una coproducción con los Teatros del Canal de Madrid, protagonizada por Carolina Lapausa y Juan Gea, y **Timón de Atenas**, con Pepe Viyuela en el papel principal.
La danza tomará un papel central del 22 al 26 de julio con **Bacanal**, un espectáculo de Chevi Muraday y Juan Carlos Rubio que contará con la participación de Carlos Hipólito, Juana Acosta y Toni Acosta.
El humor llegará con **La comedia de la olla**, dirigida por Juan Luis Iborra y encabezada por Carlos Sobera (del 29 de julio al 2 de agosto), y con **Cómicos de Roma**, con Fernando Tejero al frente (del 5 al 9 de agosto).
El mes de agosto en el Romano continuará con el drama **Fedra en los infiernos**, con un reparto que incluye a Lydia Bosch, Julio Peña y Alejandro Albarracín. La 72ª edición se cerrará con **Las 9 musas**, un musical de producción extremeña protagonizado por Angy Fernández, Carmen Conesa y Nerea Rodríguez.
Teatro María Luisa y Extensiones del Festival
El Teatro María Luisa complementará la oferta principal con siete espectáculos, entre ellos la producción portuguesa **A Paz** y montajes de danza como **Penélope** y **Prometeo**. La programación en este espacio se completará con obras como **Medea** de La machina Teatro y **Antígona, la estirpe Maldita** de la compañía sevillana Atalaya-TNT.
Este año, el festival ha reforzado sus extensiones, destacando el regreso de la sede de Cáparra, que acogerá seis producciones tras su ausencia en la edición anterior. La programación en Madrid se consolida como la más extensa hasta la fecha, con obras en el Teatro La Latina y el Teatro Bellas Artes, mientras que Medellín y Regina también repetirán como escenarios del certamen.
Novedades y Actividades Paralelas
La edición de 2026 traerá consigo importantes novedades, como la creación del Premio Odiseo y Penélope para textos teatrales inéditos y un Taller de entrenamiento actoral impartido por José Carlos Plaza.
Además, el público podrá disfrutar de pasacalles, proyecciones de cine del ciclo Cinema Aestas, y la programación de Agusto en Mérida en diversos espacios monumentales.
Las exposiciones ocuparán un lugar relevante, con muestras como **MÚSICA ET CHORAE** en el Museo Nacional de Arte Romano, las acuarelas de Pedro Cano en TEATROS o **ARS FATUM** en el Museo Oiasso de Irún. Para reforzar su carácter internacional, el festival se presentará en Lima (Perú) y Lisboa (Portugal).
Accesibilidad y Venta de Entradas
Manteniendo su compromiso con la accesibilidad, el festival ofrecerá servicios como bucle magnético, subtitulado, mochilas vibratorias e intérprete de lengua de signos.
