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El polifacético artista Jordi Mollà ha inaugurado una exposición en el Museo de Huesca titulada “Antonio Teresa Aragón”, revelando su profundo vínculo con la región aragonesa, que se extiende por más de tres décadas. La muestra, concebida y pintada específicamente para este espacio, refleja las vivencias personales del actor y su conexión emocional con la tierra.

Tres Ejes Temáticos de un Homenaje a Aragón

La exposición se estructura en tres partes que funcionan como una declaración de amor y respeto hacia Aragón. El primer eje es un homenaje a su familia aragonesa, centrado en su hermano Antonio y su cuñada Teresa, representando sus raíces y su conexión personal con la comunidad. Este bloque íntimo establece un tono emocional que recorre toda la muestra, mostrando la inspiración de Mollà en sus afectos más profundos.

El segundo eje explora lo que el artista describe como una visión profética sobre el futuro de Aragón.

Mollà se muestra convencido de que la región está “a punto de entrar en un nuevo renacimiento”, una convicción que busca transmitir al espectador. Para él, es un momento crucial en la historia de la comunidad: “Aragón, le toca a Aragón”. Esta sección refleja una esperanza vibrante en el potencial cultural y social de la tierra.

Finalmente, la tercera parte rinde tributo al carácter resiliente del pueblo aragonés. A través de obras que simbolizan “pisadas sobre un territorio difícil”, Mollà explora la capacidad de la gente de Aragón para seguir adelante “pase lo que pase”.

Este segmento es un reconocimiento a la tenacidad y el talento innato del aragonés para superar las adversidades.

Reacciones a la Exposición

Durante la presentación, el director general de Cultura, Pedro Olloqui, elogió la “magnética personalidad” de Jordi Mollà y su “brillante” visión sobre la vida y la cultura, describiéndolo como un “artista completo, un actor valiente e innovador” que ha combinado su trabajo en el cine con las artes plásticas.

La alcaldesa de Huesca, Lorena Orduna, destacó que la exposición cuenta “una historia muy personal, de amor, una historia familiar” y resaltó el carácter “ecléctico” del Museo de Huesca, que conjuga el pasado de la ciudad con el arte moderno.

La Visión Artística de Jordi Mollà

Mollà reflexionó sobre su proceso creativo y su identidad artística, confesando que, aunque su faceta de pintor era desconocida para muchos, él no tenía prisa por revelarla. Se declaró un “artista completo”, afirmando que ya no tiene “escapatoria” de esta realidad.

Su experiencia como actor ha moldeado su forma de concebir la pintura. Mollà trabaja para el público, adaptando su arte a la geografía y a la sensibilidad del espectador. Para él, la conexión es fundamental y se produce cuando la obra interpela directamente a quien la observa.

“Un cuadro es al final quien mira a un espectador, y no al revés”, afirmó.

Obras Destacadas y Simbolismo

La exposición, que estará abierta hasta el 14 de junio, está llena de piezas con una fuerte carga simbólica y personal. Destaca “Oda a los trabajadores e intelectuales de Aragón”, un tributo que se extiende desde figuras universales como Luis Buñuel hasta su propio hermano. También resaltan obras como “60 + 30 = Aragón” y una cruz que “explota de luz” con los nombres de su hermano y su cuñada, Antonio y Teresa, fusionados en un palíndromo pictórico, “Antoniedesa”.

Según Mollà, este conjunto de obras son “Aragón en estado puro”, pero también un guiño a la historia compartida de la Corona de Aragón con Cataluña y Valencia.