LOS OSCAR Y LA ERA DORADA DEL MARKETING CINEMATOGRÁFICO

LOS OSCAR Y LA ERA DORADA DEL MARKETING CINEMATOGRÁFICO
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LOS OSCAR Y LA ERA DORADA DEL MARKETING CINEMATOGRÁFICO

Los premios Oscar han marcado un hito histórico, confirmando, según algunos, la mejor época del cine. La 98ª edición de los premios ha dejado una cifra sin precedentes: 16 nominaciones para ‘Los pecadores’, la película de Ryan Coogler, estableciendo un nuevo récord en la historia del cine.

Récord de nominaciones para ‘Los pecadores’

A pesar de este logro, la realidad es que la era actual se define más por el marketing cinematográfico que por la asistencia masiva a las salas. Los publicistas son maestros en promocionar cada estreno como “una obra magistral, imprescindible”, y las plataformas de ‘streaming’ compiten por ofrecer “la mejor serie del año”. Sin embargo, muchas de estas producciones son rápidamente olvidadas por el público.

¿Política o calidad cinematográfica?

La Academia ha seleccionado la que consideran la mejor película de la historia de los Oscar, aunque esto ha tomado a muchos por sorpresa.

Se espera que los premios principales se otorguen a otras producciones como ‘Una batalla tras otra’ o ‘Hamnet’ en la gala del 15 de marzo. Anteriormente, ‘Eva al desnudo’ (1951) ostentaba el récord con 14 nominaciones, superando a ‘Lo que el viento se llevó’. ‘Titanic’ igualó esta marca 47 años después, y ‘La La Land’ se sumó a la lista dos décadas más tarde. Ahora, ‘Los pecadores’ ha superado a todas.

Surge la pregunta de cuánto influye la política y cuánto la calidad cinematográfica en la decisión de la Academia de encumbrar la película del director de ‘Black Panther’.

No es la primera vez que Estados Unidos reflexiona sobre su pasado a través del cine, ni que utiliza los premios para enviar mensajes políticos. Esta práctica de reescribir la historia para calmar conciencias es común en la industria cinematográfica estadounidense.

El cine español y sus figuras

En España, la tendencia es diferente, con un enfoque en la autocrítica. Dos nombres destacados del cine español actual son Oliver Laxe y Albert Serra, autores centrados en la imagen y el presente. Ambos directores, carismáticos y autoconscientes, revitalizan la industria y la prensa con sus declaraciones.

Laxe afirma que “los jóvenes no van al cine porque les hemos dado pan Bimbo y su paladar ya no está acostumbrado al pan de cereal puro”, mientras que Serra asegura ser el mejor porque es el que más trabaja.

‘The New Yorker’ ha elegido ‘Sirat’ como mejor película del año, y ‘Cahiers du Cinéma’ ha destacado ‘Tardes de soledad’ de Serra. Sin embargo, estos reconocimientos no se traducen necesariamente en premios de la Academia de Cine de España o de Hollywood. Serra no logró entrar en la ‘shortlist’ en Hollywood, y ‘Sirat’ quedó por debajo de otras películas extranjeras en número de nominaciones en España. A pesar de una nominación a mejor director para Serra, ‘Tardes de soledad’ quedó relegada a la categoría de documental.

Se espera que ‘Los domingos’ domine la gala de los Goya, reflejando el conservadurismo del cine español en sus gustos.

Divergencia entre público y Academia

En Hollywood, los gustos del público y los de la Academia están cada vez más alejados. De las 10 nominadas a mejor película, solo 2 figuran entre las 20 más taquilleras: ‘Los pecadores’ y ‘F1’. Esto contrasta con épocas anteriores, donde películas como ‘Titanic’, ‘El señor de los anillos’, ‘Lo que el viento se llevó’ y ‘Eva al desnudo’ eran éxitos tanto de crítica como de público, convirtiéndose en hitos culturales sin necesidad de tanto marketing.