
Inaugurado en Róterdam el Museo Nacional de Fotografía de Holanda
Foto: Archivo – Todos los derechos reservados
Róterdam alberga desde ahora el Museo Nacional de Fotografía de Holanda, un nuevo espacio dedicado al arte fotográfico con una colección de más de seis millones y medio de objetos, entre daguerrotipos, negativos, copias y documentos que datan desde 1842 hasta la actualidad.
El museo se ubica en un antiguo almacén de café, Pakhuis Santos, situado en la zona portuaria, un área que se ha convertido en un nuevo eje cultural de la ciudad. El edificio ha sido remodelado combinando elementos de su pasado industrial con un diseño vanguardista.
El museo tiene como objetivo ser una plataforma para la conservación, exposición y estudio de la fotografía holandesa e internacional.
Además del espacio de exhibición, cuenta con depósitos abiertos al público con una selección de obras del archivo, estudios y talleres visibles, así como una biblioteca y fototeca con una extensa colección de libros de fotografía europea.
Tres exposiciones inaugurales de gran calidad
Para su apertura, el museo presenta tres exposiciones destacadas:
‘The Hall of Honour’
Esta exposición, que funciona como muestra permanente, presenta 99 imágenes clave de la fotografía holandesa desde 1839 hasta nuestros días. La selección muestra la evolución del medio en los Países Bajos, abarcando una diversidad de estilos y temas, desde retratos clásicos en blanco y negro hasta experimentaciones contemporáneas.
Entre los fotógrafos representados se encuentran Anton Corbijn, Dana Lixenberg, Violette Cornelius, Ed van der Elsken, Paul Huf, Rineke Dijkstra y Erwin Olaf. El público está invitado a elegir la centésima obra, fomentando la participación del espectador.
‘Rotterdam in Focus’
Esta exposición documental explora la identidad urbana, el dinamismo social y la continua evolución de Róterdam.
A través de más de 300 fotografías de profesionales y aficionados, la muestra presenta la ciudad no como un objeto fijo, sino como un sujeto cambiante, un espacio que evoluciona con el tiempo y las diferentes visiones. La exposición aborda temas como la diversidad, la gentrificación, la desigualdad y los retos del medio ambiente, con obras de autores como Hans Aarsman, Iwan Baan, Eva Besnyö, Helena van der Kraan, Jannes Linders, Cas Oorthuys y Otto Snoek.
‘Awakening in Blue: An Ode to Cyanotype’
Esta propuesta explora la cianotipia, una técnica fotográfica del siglo XIX caracterizada por su tonalidad azul ultramarina.
La exposición utiliza el color azul como hilo conductor para generar lecturas poéticas y simbólicas en relación a la introspección, la melancolía, la tristeza, el anhelo y la esperanza. Los artistas seleccionados emplean la técnica desde múltiples perspectivas estilísticas y temáticas, incluyendo paisajes, retratos, abstracciones, ecología, colonialismo y el cuerpo como archivo vivo.













