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Nuevas Críticas Musicales: Un Vistazo a los Lanzamientos de la Semana
Esta semana, los críticos musicales han emitido sus juicios sobre una variada selección de álbumes que abarcan desde reinterpretaciones hasta exploraciones sonoras vanguardistas. A continuación, un resumen de sus opiniones.
Beck: ‘Everybody’s Gotta Learn Sometime’ (5,5/10)
Beck, conocido por su singularidad y autenticidad desde éxitos como ‘Loser’ y ‘Odelay’, presenta un álbum de rarezas y versiones que, según el crítico, no alcanza las expectativas. Se critica la falta de reinterpretación, acusándolo de “calcar” en lugar de ofrecer una nueva visión de los temas originales. El álbum incluye reinterpretaciones de Elvis Presley, The Flamingos, John Lennon, Caetano Veloso, Hank Williams y Daniel Johnston.
Joyce Manor: ‘I Used To Go To This Bar’ (7,7/10)
Joyce Manor ofrece un disco breve y enérgico que mira hacia adelante sin perder su esencia.
La banda combina estribillos eufóricos con letras que exploran las frustraciones cotidianas. Este séptimo álbum profundiza en la apertura estilística y consolida la deriva ‘power pop’ con temas que recuerdan a Fountains of Wayne y Weezer. También se aprecian influencias de la ‘new wave’ ochentera y The Smiths.
Ángel Stanich: ‘Por la hierba’ (7/10)
Ángel Stanich regresa con un tema folk-pop de tinte ochentero, seguido de otros ocho cortes que se mantienen en su estilo característico. Las letras están llenas de referencias arcanas que invitan a una escucha prolongada.
Destaca el tema “¡¡¡Hoy vamos a quemar el bar de Moe. Y el capitolio!!!”, que promete ser un éxito en sus conciertos.
The Buzzcocks: ‘Attitude Adjustment’ (7/10)
El nuevo álbum de The Buzzcocks, aunque diferente por la ausencia de Pete Shelley, sigue siendo bienvenido. El disco mantiene la estructura punk, aunque con un tono más pausado y tranquilo. El líder Steve Diggle describe el sonido como “punk rock con toque Motown”, añadiendo elementos de rock progresivo y clásico.
Shackleton: ‘Euphoria Bound’ (7/10)
Sam Shackleton presenta una electrónica abstracta y profunda, lejos de lo previsible del EDM.
El álbum es una mezcla de samples diversos, con hi-hats clásicos de TR-808 o 909, buscando el trance para luego interrumpirlo con nuevos elementos. Se destaca la selección de temas entre el tercero y el séptimo como lo más acertado del álbum.
Varios: ‘Naive Melodies’ (5/10)
Drew McFadden, tras su trabajo dedicado a David Bowie, pone a Talking Heads en el punto de mira, invitando a músicos a reinterpretar su repertorio. La falta de respeto a los originales es lo que hace grande este disco, convirtiéndolo en un trabajo de baja fidelidad y desapego a los patrones originales. Se destaca el trabajo de distorsión realizado por Astronne, Liv.e y Miguel Atwood-Ferguson.
The Soft Pink Truth: ‘Can Such Delightful Times Go on Forever?’ (5/10)
El último trabajo de Drew Daniel, miembro de Matmos, es descrito como un “plomazo conceptual y presuntuoso”.
El álbum, que abandona la producción electrónica en favor de arreglos orquestales, tiene momentos bonitos, pero también experimentaciones con la disonancia que pueden resultar difíciles de escuchar. Se recomienda solo para aquellos que deseen sentirse superiores a los demás.
